一、中国书法与中国绘画西方绘画的区别？

中西绘画的最大的区别

中国书法与中国绘画是“书写”

而西洋画是“描绘”。

书写性为中国画所独有，它与中国的书法艺术紧密相关。书法艺术是与文字相关的艺术。全世界的文字都从象形文字开始，发展至今基本都走上了拼音文字的方向，唯独中国文字是一直在本质上沿着象形字的方向发展。

西方画：比较注重客观，在其绘画上注重形似。

二、中国绘画的特点？

中国画的主要特点有：

①、追求神似，注重意境；

②、以墨线为造型的主要手段；

③、与诗、书、印密切配合。

中国画有着自己明显的特征。传统的中国画，依南朝谢赫的古画品录评论：

1、讲究“气韵生动”，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉

2、讲究笔墨神韵，笔法要求：平、圆、留、重、变。墨法要求墨分五色，焦、浓、重、淡、清。

3、讲究“骨法用笔”，不讲究焦点透视，不强调环境对于物体的光色变化的影响

4、讲究空白的布置和物体的“气势”。

从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。

主要是用毛笔、软笔或手指，用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式，是琴棋书画四艺之一。

中国画盛用线条，西洋画线条都不显著。线条大都不是物象所原有的，是画家用以代表两物象的境界的。例如中国画中，描一条蛋形线表示人的脸孔，其实人脸孔的周围并无此线，此线是脸与背景的界线。又如画一曲尺形线表示人的鼻头，其实鼻头上也并无此线，此线是鼻与脸的界线。

三、中国绘画的开端？

中国的绘画史可上溯至原始社会的新石器时代,距今约七千年的历史。最初是画在陶器、地面和岩壁上的一些象形符号。不过,这些符号将进化成两种不同的艺术体系—文字和绘画,即书画同源。

实际上,早在一千多年前,唐代张彦远在其开创性著作《历代名画记》中,将中国绘画的起源追溯至传说时代...

四、中国绘画始祖的绘画作品是？

在中国绘画史上，顾恺之享有崇高地位，被尊称为中国画祖、山水画祖。他的《女史箴图》、《洛神赋图》等，堪称人物画的巅峰之作。

顾恺之博学多才，擅长诗赋、书法，尤其精通绘画。人称三绝：画绝、文绝和痴绝。

顾恺之作画，如春蚕吐丝，春云浮空，意在传神；在绘画理论方面，提出了“传神”、“以形守神”、“迁想妙得”等观点，主张绘画要表现人物的精神状态和性格特征，开创了“秀骨清像”的绘画风格，具有现实主义的绘画精神。顾恺之的绘画及其理论，为中国传统绘画的发展奠定了基础。

五、中国绘画排行？

中国十大传世名画》是：洛神赋图、清明上河图、富春山居图、汉宫春晓图、百骏图、步辇图、唐宫仕女图、五牛图、韩熙载夜宴图、千里江山图。

《中国十大传世名画》是中国美术史的丰碑，华夏文明的巨著，是流动的历史、无声的乐章；承载着古老东方民族独特的艺术气质；用色彩记录了中华绵延五千年的悠久历史和横亘万里的锦绣河山。

六、中国绘画包括？

中国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、纸上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方输入的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称国画。它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。

中国画按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷（又称手卷）、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。中国画在思想内容和艺术创作上，反映了中华民族的社会意识和审美情趣，集中体现了中国人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。

中国画的分类依据所有内容，形式或颜色，技巧和时代。

七、中国绘画期刊？

画报，是指以刊登和传播照片、图片为主的期刊或报纸突出特征是图画为主，文字为辅，追求阅读的直观性和强烈的视觉传播效果，具有形象性、报道性和艺术性融合等特点,，一般认为，中同最早的画报是1877年在上海创刊的《点石斋画报》、20世纪20年代上海的《良友》画报及其后中国共产党创办的《人民画报》等都久负盛名。在传播技术和人们阅读习惯不断变化的时代，阅读进人读图时代，画报的发展迎来广新的机遇。

八、中国现代绘画的发展？

现代化，但现代化不应是什么都是现代的，更不是丢掉传统的现代化。真正的现代化应是融合，将中国的文化、绘画技法融合到现代的情景当中来。

艺术形式是现代的，是符合现代生活的，是符合现代理念，审美的，是有现代那个“味”的，如此正如石涛所著《苦瓜和和尚画语录》所提倡的“笔墨当随时代”。但是艺术思想是符合中国人的文化和理念的，技法上是原汁原味的中国的，这才没有丢掉中国绘画现代化的前缀“中国绘画”。所谓用西方技法和材料进行创造那是另外一个课题叫“西方绘画中国化”。

九、什么的中国绘画？

色彩中国绘画，体现了华夏民族的精神。蕴藉着中国文化的丰富内涵。面对数午年悠悠岁月含蕴积淀的中国绘画传统。

中国绘画，经过了记事、象物、娱神的阶段，以其独特的笔墨意象，传神写意，超越形似，寄寓自然，不断走向成熟。

中国绘画，逐渐摆脱了功利的羁绊，自由自在地写心畅神，表现人格气韵，炉火纯青而脱尽铅华，出人意表而逸韵悠远。 中国绘画，内涵丰富，意蕴深厚。它是中华民族思维模式和美学精神的凝结。这就是所谓理性精神，和谐精神，表意精神和线韵精神

十、中国绘画的诗性特征？

诗是我国古老的文学样式，最具文学特质；它起源于上古的社会生活，是一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。

中国文人画追求诗的意境，通过绘画的语言形式表现画家内心的情感、对生活的态度以及人生的理想，从而使画有了浓郁的诗性。

从而使人们在中华传统文化的心理结构中，在联想与想象中产生对诗境的遐想，并获得诗歌的意境美。